
攝影不能只靠直覺:找出構圖的本質,拍出個人風格的好照片※點我購買※
Amazon讀者獲益良多★★★★☆真誠分享
因為本書的教學,我的照片已經更有創意也更獨特了,它教我以不同於一般的構圖技巧拍攝,讓我的照片更有趣也獲得更多人的讚賞。──photosue本書指出一般攝影師所忽略的,即拍攝出主體的本質。真是一本好讀又很有想法的書。──Damian Gadal
讀了這本書後,我的攝影觀點改變了。我敢說這是我讀過最棒的攝影書。──Frederico Araujo
拍照時,你總是快速找到好位置就站著不動了嗎?找到最佳的取景角度拍攝後,你就收工了嗎?風景你都用橫幅拍攝?人像都用直幅拍攝?你總是想拍出具有個人風格的好作品,但為什麼每次拍出來的照片總是和其他人拍的很像?
許多攝影人取景時都會蹲下、趴著、登高望遠,但這樣還是不夠的,因為大家都和你一樣這麼做了,怎可能拍出你自己的風格作品呢?要拍出你的個人風格,就要找到景物的本質,把個人的感觸融入畫面。
其實大自然潛藏著許多情感語言,是要表現一棵大樹的寧靜感,或要突顯其氣勢?要讓天色和湖面各占一半拍出對稱美,或要以湖面為主呈現湖底之美?只有找到景物中觸動你心靈的特點,應用不同角度、焦段、景深、明暗對比把它表現出來,你才能拍出和別人完全不同的風格和視野。
攝影名師黛爾普就是要透過這本書,教你利用直線、水平線、曲線表現出畫面的情緒,教你觀察直射光和散射光所造成的不同氣氛。本書收錄超過160張精美且極具說服力的照片,以簡明好懂的方式說明各種構圖的拍攝本質,以及如何將個人的感觸融入畫面當中。
如果你是攝影初學者,這本書將為你打開攝影眼;如果你已有多年的攝影歷練,這本書將精化你的眼界,讓你的個人風格更突出。
本書特色
◎ 照片精美
◎ 初學者可以學會如何觀看
◎ 進階者可以掌握自己的風格
作者簡介
黛爾普(Brenda Tharp)
從事專業攝影超過三十年,獲得許多攝影獎項。黛爾普也是作家和攝影講師,專精於旅遊、自然攝影。她的攝影以細膩、色彩柔和多變、風格寫實見常,作品登刊在美國各大雜誌和書籍,也被許多收藏家珍藏。黛爾普也曾參與Canon的Photo Safari電視節目演出。
目錄
導言
第一章 學習「看」的藝術
第二章 不可或缺的光線
第三章 視覺設計
第四章 創造景深
第五章 創造有力的構圖
第六章 運用色彩
第七章 拍出生動的照片
第八章 詩情畫意的藝術表現
第九章 你可以再靠近一點
第十章 成果評估
攝影師的背包
第一章 學習「看」的藝術
第二章 不可或缺的光線
第三章 視覺設計
第四章 創造景深
第五章 創造有力的構圖
第六章 運用色彩
第七章 拍出生動的照片
第八章 詩情畫意的藝術表現
第九章 你可以再靠近一點
第十章 成果評估
攝影師的背包
內文1構圖的平衡
平衡會製造和諧、勻衡的感覺。記住:每樣物體(或攝影元素)因為大小、形狀、顏色、遠近等不同,在視覺上也會呈現不同的重量,如果你在構圖時可以巧妙安排這些物體的位置,就可以營造出平衡的畫面。但是,你真的想要每張照片都達到平衡嗎?如果你拍攝的是急流泛舟,你還會想以畫面平衡的方式呈現嗎?還是你會想要稍微失衡,讓構圖更有爆發力,傳達當下緊張刺激的氣氛?雖然人天生喜歡追求和諧勻稱,但是失衡的感覺卻能觸動人心。
平衡有兩種:對稱平衡和不對稱平衡。在對稱平衡中,照片中所有的物體都依中線朝兩側對稱展開。例如拍攝水中倒影時,將水域的邊界安排在照片中間,實景在上,倒影在下,這就是對稱平衡構圖法。然而,一張照片的構圖如果太過於平衡,視覺上會顯得呆板無生氣,拍出來的作品會缺乏衝擊力,需要一點不一樣的元素來打破單調的秩序。我在構圖時絕少使用對稱平衡,只有在場景真的驚為天人時才偶一為之。
〔奇數01〕
不對稱平衡可以讓作品活潑有生氣,而這正是我想要的。在不對稱平衡構圖中,大小比例不一的元素相互對比,舉例而言,你可以用大物品對比小物品,深色物體對比淺色物體,花花綠綠對比一片空白,藉此展現不對稱的美感。
我們的眼睛和大腦喜歡奇數物體,這正好遵守了不對稱平衡的概念。在選擇拍攝主體時,三、五片樹葉比兩片樹葉在視覺上顯得更活潑。在只有兩個元素的情況下,在視覺上會形成拉扯,因為兩者之間總要有一個勝出作主角。如果你在構圖時只有兩個元素,不妨讓兩個元素重疊或是離得很近,看起來好像只有一個元素一樣,拍出來照片的效果會更好。
攝影作品的視覺張力來自作品中各個元素的互動,雖然主導整張照片的物體只有一個,但是另一個物品也有夠有趣,才能逼得你不得不去注意;兩者競豔的結果,會讓觀眾的眼睛在照片上來回移動,從而形成視覺刺激。舉個例子,在一片嫩黃的鬱金香花海中,一朵紅色的鬱金香會刺激你的視覺;就構圖而言,雖然黃色鬱金香主導了整個畫面,然而,由於紅色鬱金香和周遭的環境形成強烈對比,因此會吸引你的視線。
線條和心理
線條是最普遍的設計元素,線條勾勒形狀、畫分範圍、引導觀眾的視線。線條讓相片有了結構,讓構圖衝擊視覺。世界上的線條其實只分成兩種:直線和曲線。直線讓人覺得有目標,將你的視線在照片來回遊走。曲線讓你的視線在圖片上輕鬆地遊走,好像開車在一條蜿蜒的小路上。
跟其他設計元素一樣,線條也極富象徵意義。平滑的曲線可以挑逗人也可以讓人心情舒暢。鋸齒狀的線條讓人緊張、聯想到危險。直線通常是人力所為,代表規矩和秩序。直線可以分成直線、橫線和斜線,每一種都帶給人不同的感受。此外,線條在視覺上具有份
量,其中粗線又比細線來得有份量。
橫線
〔橫線〕
橫線讓人感覺平靜、安定,如果中間都沒有斷裂,還能傳達空間遼闊之感,海天相交的地平線即為一例,其他如湖邊、塘緣、山腳的樹林、井然有序的花田等,都可以視為橫線。
在攝影時,你刻意利用橫線傳達寧靜、悠然的氣氛。然而,如果相片中間橫亙著地平線或者明顯的橫線,會把整張照片對分成兩半,畫面呈現靜止的狀態,導致構圖過於平板。你不妨將橫線安排在你想要凸顯的區域之上或之下,並且考慮用直拍的方式縮短眼神順著橫線延伸的範圍,讓整張照片更生動活潑。
垂直線
〔垂直線〕
垂直線比橫線有活力,一個人站著看起來比躺著有幹勁,站立的灰棕熊也比仰倒的精力旺盛。雖然真正的垂直線在自然界中並不常見,但只要構圖中出現像樹木、香蒲、花莖、瀑布等縱向線條,便能為整幅相片增加張力。圓柱、橋塔、燈塔、旗杆等人力雕琢的垂直線則舉目皆是,可以用來為構圖增添力量和生氣。
垂直線給人明確果斷的感覺,同時可以為構圖增添高度,而高高在上則帶有權威、秩序、力量等含意。整齊的行伍象徵權威;高聳入天的紅檜絕對是力量的展現,就算只是一枝纖細的小草,只要你在構圖時凸顯出縱向的葉身,同樣也能展現小草旺盛的生命力。垂直線和橫線一樣,構圖時如果被安排在中央,畫面就會呈現靜止狀態。因此,取景時不妨將線偏離中央,拍出來的照片才會有意思。
斜線或對角線
攝影不能只靠直覺:找出構圖的本質,拍出個人風格的好照片※點我購買※
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